Conozca a Georgio Sabino
Artista visual multidisciplinar, fotógrafa, diseñadora, autora y educadora muy aclamada; "He fomentado las conexiones con pioneros empresariales para construir y desarrollar nuevos talentos y obras de arte".
Dos veces fotógrafo oficial en La Casa Blanca por invitación del Presidente Obama, Dos Campeones Nacionales, actual director en Hector Vega Studio. Georgio Sabino III sigue creando magia constantemente. Virginia Marti, Ursuline College, Cuyahoga Community colleges, Cleveland Entertainment Coalition, the Visit y numerosas organizaciones comunitarias han surgido bajo el compromiso y el servicio de Georgio como principal visionario y estratega de primer orden. Su arte digital busca líneas dramáticas empujando colores vibrantes pero representando un fuerte contraste entre las imágenes de cada obra de arte. Artista experimentado, empresario y educador con participación actual en la comunidad profesional de las artes y los negocios, fomenta las conexiones en la vida real con pioneros empresariales para crear y desarrollar nuevos talentos y con un enfoque colaborativo para crear nuevas obras de arte.
El arte, las fotografías y el trabajo de diseño gráfico de Sabino transmiten identidades polirrítmicas que luchan por ser escuchadas, pero sobre todo por ser vistas. Al concentrarse en los principios del diseño, transmite una profunda comprensión de la relación entre las artes visuales y el futuro del arte, pero añadiendo el siguiente nivel de realidad aumentada para demostrar que no hay límites. Sabino afirma: "He creado un arte que estimula la imaginación y desafía al intelecto utilizando el arte y la tecnología. El espectador puede explorar, descubrir y desvelar sus identidades polirrítmicas a través del arte y el espacio".
Georgio Sabino III es un hombre con muchos talentos. Es diseñador de moda, artista y un auténtico visionario en el mundo de la moda y el arte. Nació en un pequeño pueblo de Ohio y desde muy joven supo que quería crear cosas bellas.
De niño, Georgio solía dibujar diseños de ropa y accesorios en su cuaderno. Sus padres reconocieron su talento y le animaron a perseguir su pasión. Le matricularon en una prestigiosa escuela de moda (Kent State University), donde perfeccionó sus habilidades y desarrolló su estilo único. Tras graduarse, Georgio se trasladó a Nueva York, la capital mundial de la moda. Allí se convirtió en empresario y aprendió todo lo que pudo sobre el sector. Pronto puso en marcha su propio negocio de fotografía de moda (en Cleveland, Ohio), "GS3 Art, Fashion & Photography", que rápidamente se convirtió en un nombre muy conocido.
Su arte y su moda eran una fusión de estilos clásico y contemporáneo, con un toque de excentricidad. Era conocido por su uso de colores llamativos, sedas pintadas a mano y tejidos poco convencionales, que le diferenciaban de otros diseñadores. También incorporaba elementos artísticos a sus colecciones, colaborando a menudo con artistas para crear piezas únicas.
Los desfiles de Georgio son siempre un espectáculo, con modelos que desfilan por la pasarela luciendo piezas escultóricas que son tanto arte como moda. Su sueño es que sus diseños los lleven celebridades, miembros de la realeza y personas influyentes del mundo de la moda, y GS3 ha aparecido en revistas y redes sociales.
Proyecto del Fondo de Impacto Creativo: Serie Jungla Artística
La tecnología avanza y cambia muy deprisa. La inteligencia artificial, la vigilancia y los problemas de privacidad son noticias negativas omnipresentes en los medios de comunicación. Sin embargo, estos avances tecnológicos también ofrecen nuevas y maravillosas vías de expresión a artistas y creadores. En los últimos años, Georgio Sabino III ha trabajado añadiendo un avance tecnológico al universo estático del arte visual bidimensional y el diseño de moda. Pero no se trata de cuadros y vestidos al uso. Son pinturas y vestidos de realidad aumentada (RA) que cobran vida cuando se les apunta con el smartphone.
Las libélulas, colibríes y mariposas vuelan por el vestido y la habitación de forma realista, creando un efecto mágico que sorprende y deleita a los espectadores. También se puede interactuar con ellos tocando la pantalla o acercando o alejando el teléfono. El proyecto propuesto será un desfile de arte y moda en el que las paredes del espacio de la galería se llenarán de obras de arte para que los asistentes las contemplen y participen. Cuando comience el desfile, las modelos lucirán las piezas de los artistas y los asistentes podrán ver el espectáculo. Incluso sin acceso a teléfonos inteligentes, el espectáculo será vivo y dinámico. La interacción con el componente de realidad aumentada del espectáculo no hará sino mejorar el disfrute del público y el factor "sorpresa". Las piezas de moda se confeccionarán principalmente en seda con la imagen serigrafiada en la prenda.
La exposición se programará aproximadamente tres meses después de que el proyecto esté totalmente financiado. Se elegirá una galería de la zona de Cleveland en función de su idoneidad y disponibilidad. El proyecto contribuirá a disipar los temores sobre la tecnología del futuro demostrando lo asombrosas que pueden ser estas herramientas para dinamizar aún más el arte y el diseño de moda.
Consulte ejemplos actuales del funcionamiento de la realidad aumentada en los siguientes enlaces: https://www.youtube.com/watch?v=LyAdGiA5eaQ&t=57s https://www.youtube.com/watch?v=alQvw4hNdXM&t=57s
Póngase en contacto con Georgio: gsabino3@gmail.com